Las Palmas de Gran Canaria (EFE).- Casa África inaugura este jueves la exposición ‘Nyeleni. Seis perspectivas fotográficas femeninas’, una muestra colectiva de seis fotógrafas malienses que aborda cuestiones como el género, el duelo, la violencia o la identidad femenina desde una mirada contemporánea.
La gerente del Consorcio Casa África, Ana María Hernández, ha explicado a la prensa que la exposición podrá visitarse hasta el 12 de marzo y pretende «visibilizar» a mujeres africanas que ya no aparecen como «objeto de miradas de otros», sino como protagonistas de sus propias narrativas.
La muestra toma su nombre de Nyeleni, un personaje legendario de la cultura maliense asociado a la valentía y la superación.
«Nyeleni es pues el reflejo de esas mujeres valientes, audaces y constantes, de las que hay muchas en la sociedad maliense y africana», ha explicado Hernández.
Nyeleni, símbolo de valentía y superación
Una de las comisarias de la exposición, Joyce Pennekamp, ha detallado que, según una leyenda de la región maliense de Segú, Nyeleni fue la hija única de un matrimonio al que les acusaban de no ser valiente por tener sólo una hija.
«Pero la hija dijo: ‘yo soy más valiente que todos los hombres'», ha relatado al explicar que trabajó en la agricultura y las cosechas y logró mejores resultados que ellos.
La comisaria Franziska Jenni ha explicado que las fotógrafas participantes trabajaron durante un año en proyectos personales con el propósito de «encontrar juntas un lenguaje visual para expresar sentimientos o acontecimientos de la vida que no son fáciles de abordar».
Entre los proyectos expuestos ha citado el de Oumou Traoré, centrado en un homenaje a su madre fallecida y, al mismo tiempo, a las madres malienses.
«Decidió rendir homenaje a su madre, que falleció en 2013, y cuando empezó el taller, ella misma dio a luz a su primera hija. Esa pequeña se convirtió en Nyeleni», ha explicado Jenni.
Fatoumata Diabaté, una de las fotógrafas más reconocidas de Mali, presenta una investigación visual sobre la escoba tradicional maliense. Según ha explicado, este objeto no sólo está vinculado a las tareas domésticas, sino también a la medicina tradicional, las circuncisiones y otros rituales iniciáticos, y también puede usarse para hacer daño a otra persona a través de la magia negra.
Diabaté ha defendido que la fotografía «es una profesión abierta a todo el mundo» y ha afirmado que ella nunca se visto «decepcionada como mujer» a lo largo de su experiencia profesional, «al contrario, para mí es algo majestuoso, es una pasión y, bueno, la fotografía es mi vida».
Por su parte, la fotógrafa y artista visual Mariam Niaré exhibe ‘Mouna’ (‘¿Por qué?’), una serie sobre prácticas adivinatorias en África occidental y el papel de las mujeres en la búsqueda de respuestas relacionadas con el trabajo, la familia o las relaciones personales.
Niaré ha destacado que, además de ser las mujeres las que suelen acudir a estas prácticas, el cauri, utilizado en Mali y África occidental para la adivinación, se asocia a la feminidad «porque cuando lo miras se parece mucho a la parte íntima de la mujer».
En la exposición también participan Kani Sissoko, con la serie ‘Bùlon’ (Vestíbulo), que utiliza este espacio tradicionalmente reservado a los hombres para abordar la violencia de género, trauma y resiliencia femenina, y Dickonet, con una instalación audiovisual que reúne testimonios sobre violencia sexual y reflexiona sobre el silencio y la sanación.
Finalmente, Oumou Diarra se adentra con ‘La habitación de chicas’ en estos espacios domésticos ocupados por las jóvenes malienses para reflexionar sobre la privacidad, la libertad y las distintas formas de exclusión cotidiana.
La exposición incluye además talleres organizados junto a la Casa de Colón y se enmarca en el programa europeo Interreg MAC, dentro del proyecto HER (Horizontes, Empoderamiento y Resiliencia), centrado en el empoderamiento femenino en países africanos. EFE
