Santander (EFE).- El actor santanderino Eduardo Noriega ha asegurado que ser actor es una profesión «fascinante» en la que «inevitablemente» un intérprete se involucra en la historia como si fuera suya y llega a conocer a su personaje mejor que el director de la producción.
«Es una profesión apasionante y maravillosa, estás en continua investigación y formándote siempre, pero siempre hay un espacio de incertidumbre porque nunca tienes certeza de que lo vas a hacer bien», ha destacado Noriega.
El intérprete ha recibido en el Paraninfo de la Magdalena de su ciudad natal el XIV Premio de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) a la Cinematografía, que ha recaído en años anteriores en los directores Alejandro Amenabar e Isabel Coixet o en el actor José Sacristán, entre otros.
La entrega del galardón ha comenzado con la bienvenida del rector de la UIMP, Carlos Andradas, quien ha agradecido «doblemente el esfuerzo» del actor por estar presente en este acto ya que se encuentra grabando una serie en Gran Canaria.
«Con este premio queremos decirle que le admiramos, que reconocemos su trabajo y que estamos felices. Estamos encantados de que esta edición sea para ti», ha señalado el rector de la UIMP.
Tras recoger el premio, el periodista Guillermo Balbona ha repasado los 30 años de carrera de Noriega que ha participado y protagonizado más de 70 producciones audiovisuales, ha estado en más de 40 largometrajes o en propuestas publicitarias y series de ficción y documentales.
Un actor interpreta la vida
«Un actor interpreta la vida y luego lo trata de mostrar según su trazo o propia escritura», ha subrayado el actor santanderino en una conversación que ha mantenido con el periodista.
Y ha apuntado que es una profesión donde «hay un millón de posibilidades» y «algo de incertidumbre» más allá de cambiar de patrón, de lugar y de compañeros de rodaje en cada ocasión.
Noriega ha asegurado que todavía no sabe lo que es ser actor porque sigue formándose ya que con cada director se afronta el papel de una manera diferente.
Aunque ha destacado el trabajo previo a un rodaje como «lo más intenso y delicado y de lo que hay que hacer un estudio exhaustivo y de dedicación» para poder conocer al personaje que se va a interpretar.
«El fracaso es relativo, como el éxito. ¿Qué es el éxito? Si preguntas al resto de actores te dirá que el éxito es trabajar», ha respondido Noriega a preguntas sobre qué representa el triunfo o el fracaso en el cine.
A su juicio, el éxito va variando en función de los tiempos porque antes a lo mejor el triunfo era que a un actor le diesen un Goya pero igual ahora es más importante que vea la producción audiovisual un millón de espectadores o que una plataforma compre el contenido.
Pero, Noriega tiene claro que «el actor no es responsable del éxito de una película pero tampoco lo es del fracaso».
