Bilbao (EFE).- El Museo de Bellas Artes de Bilbao expone la primera muestra retrospectiva en España dedicada a Denise Scott Brown.
Una arquitecta «injustamente invisibilizada», pese a ser una de las más relevantes de la segunda mitad del siglo XX.
La muestra recoge su «mirada novedosa» mediante un centenar de dibujos, fotografías, mobiliario y maquetas.
Bajo el título ‘Denise Scott Brown. Ciudad. Calle. Casa’, la exposición está comisariada por los arquitectos Maria Pia Fontana y Miguel Mayorga.
Estará abierta al público desde el 11 de febrero hasta el 31 de mayo.
«Es la segunda ocasión en la que exponemos la obra de Denis Scott Brown en nuestro museo», ha recordado el conservador jefe, Gilermo Zuaznabar.
«Pero es la primera -ha puntualizado- que un museo expone retrospectivamente su trabajo, su pensamiento y su mirada sobre la arquitectura y el urbanismo, sobre el individuo y la comunidad».
Ciudad, calle y casa
La exposición se divide en tres apartados (ciudad, calle y casa) y reúne más de 120 obras originales (dibujos, fotografías, carteles y maquetas).
También una veintena de obras de arte y mobiliario de la colección privada de la arquitecta, de artistas como Antonio Gaudí, Ed Ruscha, Roy Lichenstein o Andy Warhol.
Scott Brown nació en Zambia en 1931, y tras graduarse en Johannesburgo, continuó sus estudios en Londres y Roma.
En 1958 se trasladó a Filadelfia para completar su formación y allí conoció a Robert Venturi (1925-2018), con quien se casó.
Ambos desarrollaron una intensa actividad teórica, docente y profesional que incorpora el urbanismo y la cultura popular al diseño arquitectónico.
La exposición se inicia con una biografía visual de la arquitecta.
A continuación, se adentra en la sección de la ciudad, con los estudios urbanísticos de Filadelfia.
El «núcleo de la exposición», ha subrayado Zuaznabar, lo ocupan los materiales provenientes del estudio ‘Learning from Las Vegas’ (1972).
Se trata de una de sus obras más influyentes.
Es un ensayo crítico revolucionario elaborado junto con Venturi y Steven Izenour que incorpora la cultura popular americana y el automóvil al proyecto arquitectónico.
Finalmente, el espacio dedicado a la casa lo componen materiales del estudio para el proyecto de su investigación titulada ‘Learning from Levittown’, un suburbio norteamericano.
Una «mirada novedosa»
«Esta exposición nos hace reconocer que el diseño rara vez es el resultado del trabajo de una sola persona».
Así lo ha explicado la arquitecta y asistente de Denise Scott Brown desde 2014, Shilpa Mehta, presente en el acto.
«Es un esfuerzo de equipo», ha destacado.
«Hay múltiples hilos que contribuyen a él, y hay que desentrañar cuidadosamente cada uno de ellos para llegar a comprender realmente lo que ocurre en el proceso».
«Lo más singular que Denise enseñó a la gente», ha insistido, fue «aprender y enseñar el estilo del diseño, que es un trabajo en equipo».
Los comisarios Maria Pia Fontana y Miguel Mayorga han contado que la creación de esta muestra comenzó en 2023, tras cuatro años previos de acercamiento a Denise Scott Brown.
«Se puede reconocer específicamente una mirada novedosa a la cuestión de la ciudad y de las tres escalas, ciudad, calle y casa», han apuntado.
Sobre el reconocimiento predominante a su marido Robert Venturi, han reconocido que no es «un problema de cómo trabajaban ellos dos», sino de «cómo la sociedad decidió darle un mérito a uno frente al otro».
Un asunto acrecentado con la «polémica» del premio Pritzker, con el que fue galardonado en solitario en 1991.
Por último, el recorrido por la exposición sobre Scott Brown se cierra con un documental de 30 minutos, producido por el museo y dirigido por Manuel Asín y Pablo García Canga.
La película recoge en voz en off las reflexiones de la arquitecta junto a imágenes grabadas en su casa de Filadelfia.
«A través de todo lo sedimentado en una casa muy vivida se podían reflejar esas historias», han explicado los realizadores.
Tras «filmar cantidad de detalles» y entrevistarla durante cinco días, han asegurado que Denise transmite «responsabilidad» y «seriedad». EFE
